THEORIE
Beika ART: samen kijken en verwonderen – Beika Prenger is grafisch vormgever en heeft zich de afgelopen jaren ontwikkeld tot beeldend kunstenaar. Naast het maken van beeld denkt Beika veel na over het proces van inspiratie tot creatie. “Alles wat gemaakt of bedacht wordt heeft een verhaal. Hoe passen kunstenaars dit toe?” Vanuit haar passie voor verhalen is Beika op zoek gegaan naar antwoorden: in boeken, tijdschriften, op internet en haar eigen ervaringen bij het creëren van nieuw (beeldend) werk. De ontdekkingen van deze zoektocht komt zij delen met het publiek van ZINKWIT.
Niveau lezing: gemiddeld
Aanvangsniveau: geschikt voor deelnemers van elk creatief niveau
Studiebelasting: eenmalige lezing
“Het meisje met de plastic zak” – Hoe worden ideeën die al eerder zijn verbeeld, in een nieuwe eigentijdse kunstvorm gegoten? En wanneer geven we het dan de stempel kunst en wanneer niet? Of zoals Picasso het omschreef: “Goede kunstenaars kopiëren, grote kunstenaars stelen.”
Datum: 7 februari 2020
Tijd: 17:00-18:00 uur
Kosten: €10,-
foto: ‘Paula’, Hendrik Kerstens.
“Kunst op je boterham” – Kunst in ons dagelijks leven. Een zoektocht naar de invloeden van de maatschappij op de kunst en andersom. Gaan verbeelding en commercie samen?
Datum: 13 maart 2020
Tijd: 17:00-18:00 uur
Kosten: €10,-
foto: ‘Kissing Couple XXXL’, Saske van der Eerden.
MASTERCLASS – Altijd al een beeldende opleiding willen volgen maar kwam het er nooit van? Zo’n opleiding duurt meerdere jaren en kost vaak veel geld. Bij ZINKWIT kun je in een verkort traject een masterclass volgen. Centraal binnen de masterclass staat verdieping en verbreding binnen het beeldende vak. Naast beeldende uitdagingen krijg je ook les in kunstgeschiedenis en filosofie.
In de masterclass volg je per week twee lessen over 1 thema: een theorieles en een praktijkles. Tijdens de theoriecolleges leer je over allerlei onderwerpen binnen de kunstgeschiedenis en filosofie. De theorie heeft een positieve weerslag op je eigen beeldende werk omdat je getraind wordt in het kijken en reageren op kunst. In de praktijkles is er tijd voor het maken van beeldexperimenten en opdrachten. Hierbij worden naast opdrachten op het platte vlak (tekenen en schilderen) ook driedimensionale oefeningen uitgevoerd.
Natuurlijk wordt het gemaakte werk geëvalueerd en is er tijd voor technische ondersteuning. Het doel van de praktijklessen is het verscherpen van je waarneming, het verbreden van je creativiteit en het verbeteren van je beeldende werk. Je ontwikkelt ook inzicht in wat je nou precies met je beeld vertelt of kunt vertellen.
Deze intensieve masterclass bedraagt acht weken van elk twee lessen per week. De lessen duren 2,5 uur. Voor deelname aan de masterclass is enige ervaring gewenst. De lessen worden gegeven op maandag- en donderdagavond. Je kunt je ook per week inschrijven, je volgt dan 2 lessen over 1 thema. Aan het eind van de masterclass ontvang je een persoonlijk certificaat en feedback op je beeldende proces (alleen bij deelname aan alle lessen).
Docent: Meike Beekhuis
Dagdeel: nog onbekend
Startdatum: mei / juni 2020
Niveau cursus: gemiddeld tot gevorderd
Aanvangsniveau: geschikt voor deelnemers van gemiddeld tot gevorderd creatief niveau
Studiebelasting: alleen contacturen cursus
EIGENHEID – Wat maakt iemands werk eigen en hoe onderscheid jij je van anderen? Vaak zie je zelf niet goed wat jouw werk herkenbaar maakt als van jou. Ook veel kunstenaars worstelen hiermee, iedereen wordt namelijk beinvloed door anderen. Hoe dat zit en hoe jouw werk jou typeert gaan we onderzoeken in deze week.
Datum: …
Kosten: €90,-
VERBEELDINGSKRACHT – “Ik heb iets in mijn hoofd maar ik krijg het niet op papier.” Dat is een veel gehoorde uitspraak. Als je zo’n beeld in je hoofd hebt, welke onderdelen zijn dan essentieel in het overbrengen van dat beeld? Wat rook je, voelde je, zag je, hoe omschrijf je de sfeer en vervolgens; hoe vertaal je die sfeer naar beeld? En voelen je kijkers dan hetzelfde?
Datum: …
Kosten: €90,-
KWETSBAARHEID – De schilderijen van Richter lijken op foto’s maar zijn toch echt schilderijen, en wel over een gevoelig onderwerp. Waarom intrigeert een kwetsbaar onderwerp ons meer dan een schilderijtje van een vaas met bloemen? Welke kwetsbaarheid is universeel en welke is van jou?
Datum: …
Kosten: €90,-
LICHT – In 1908 gaat Mondriaan, net als veel collega schilders, op bezoek bij Jan Toorop. Op dat moment woont Toorop namelijk in Zeeland vanwege het bijzondere licht dat de schilder daar aantrof. Een helderheid die hij nergens anders had gezien. We gaan bestuderen hoe deze groep luministen dit licht probeerde te vatten.
Datum: …
Kosten: €90,-
MINIMALISME – Weg van figuratie; ik daag je uit om beeld te maken dat gebaseerd is op je eigen beleving, maar met een volledig minimalistisch karakter. Door de beperking van slechts één basiskleur wordt je gedwongen met minder ‘meer’ te zeggen. Komt je boodschap nog over?
Datum: …
Kosten: €90,-
KLEUR – Kleur betreft niet alleen één van de belangrijkste beeldmiddelen van onze hedendaagse cultuur maar speelt een essentiële rol in het menselijk functioneren. We onderzoeken deze rol door te werken met verschillende kleurfamilies.
Datum: …
Kosten: €90,-
HANDSCHRIFT – Iemands handschrift is heel persoonlijk. Zo ook in de beeldende kunst. In de kunstgeschiedenis is het gebruik van handschrift enorm veranderd. Welke expressieve waarde heeft jouw handschrift? We werken met olieverf en diverse penselen en onderzoeken zo welk penseel jouw handschrift de juiste kracht bijzet.
Datum: …
Kosten: €90,-
INSPIRATIE – Hoe kom je tot nieuwe ideeën? In deze week leer ik je hoe je via associaties op een alledaags onderwerp inspiratie op kunt doen voor het maken van je volgende werk. De ontdekkingen in de vorige lessen dragen bij aan het vormen van een rode draad in jouw werk en geven richting hoe je thuis verder kunt werken na de masterclass.
Datum: …
Kosten: €90,-
MASTERCLASS – pakket
1. EIGENHEID
2. VERBEELDINGSKRACHT
3. KWETSBAARHEID
4. LICHT
5. MINIMALISME
6. KLEUR
7. HANDSCHRIFT
8. INSPIRATIE
Kosten: €695,- (Kortingsprijs i.p.v. €720,-)
